创业源泉网感谢邀请动漫创业，说到“动漫”，虽然诸如动画制作、周边制作、动漫相关自媒体运营啥的都是“动漫”的范畴，业务也有一定的关联，但是在实际的公司运营和操作手法上他们可以说是有千差万别，用“隔行如隔山”来形容是一点都不为过了。
要创业，肯定要选择自己喜欢、自己擅长的事情来做，用自己最优势的事情，来干最适合自己的事——当然，创业也有风险，到底是自以为的适合自己，还是真的适合自己，只能靠自己亲自去实践然后得出结果了。创业不易，且九死一生，作为一个还在创业路上的团队，先提前祝福你。这条路会比想象的更加难走，唯有勉力前行。
题主提到自己和伙伴学习的内容主要是二维、三维及后期，那么就我个人的理解，和我自己擅长的点来分析，潜在的创业方向有两个：
一个是原创内容的制作，凭借自身的专业实力，尝试创作自己的原创动画作品。做内容最终要的是人才，你们自己本身会，那么就太好了，唯一的问题可能就是剧本来源。据我所知，国内一些动画公司，在自己创作之余，也会做外包什么的来养活自己，在没拿到天使投资之前，我不太建议贸然成立公司，而是可以先各人都用自己的课余时间来试试水，看市场方向和资本认可程度再决定是否创业。
二一个就是现在时兴的自媒体创作啦，针对动漫作品的二次创作二次剪辑、给一些作品自己配上有趣的剪辑和炫酷的后期，以自媒体入局，或许也是个不错的选择。
但是，无论如何都还是想啰嗦一句：创业不易，没钱，但是做什么又都需要钱，唯有把好钢都用在刀刃上，而且还有时时刻刻担心公司会死掉，没有做好十二万分的准备和一个万全的策略之前，我个人不太建议付诸行动。
文：太伊
我就是学动漫的，单单说这个领域的发展还是很有前景的，不过这个对于中国来讲可能存在一些滞后得罪的问题，有调查显示在青少年最喜爱的动漫作品中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，中国内地和港台地区原创动漫的比例仅有11%。对于动漫市场来说，成功的根本还是取决于动漫产品的质量。虽然中国动漫产业发展速度非常快、产量已经稳居世界第一，但是国内动漫产业由于精英人才的缺乏而处于行业分散、自主研发能力不足的阶段。所以说问题的根源在于问题的根本，近几年，随着市场形势的发展，动漫游戏产业越来越受政府和社会的广泛关注。面对动漫游戏产业诱人的市场前景，政府出台各种扶持政策，不断加大对该产业的投入力度，经过一段时期的发展，动漫行业的发展势头逐渐增长，但是高端专业人才却依然供不应求。
想创业做动画和特辑的话，我想最需要的就是作品，然后试着推上市场，看看市场上是否认可，认可就OK，那么你的动画动漫市场就由此展开了。
完整的动画作品，或者是作品剪辑的demo（就是把自己所有的作品剪辑成一个1~2分钟左右的视频，视频时间不能太长。）必须熟悉动画的各类软件，二维动画必须熟悉也至少要熟悉flash，三维动画必须会用3dmax或者maya（这两种3d软件是大多公司最常用的，必须会其中一种），然后还有3d渲染器，比如vray、meteray等还有他们各带的灯光，而且ps也是必须会的。
如果你不是专做动画的话，那还要会合成软件：AE、pre、fusion等
其他的还有什么人设啊、动画编剧啊、分镜头啊、配乐啊等等，不过这都是分工合作的，你要是只做动画的话就只要会用动画软件和很强的动画运动规律就ok了！（之前做动画的几乎是全部都要做，从出剧本到剪辑完成视频输出，现在人多力量大，分工合作效率高）
那无论是哪种学习方式，书籍都是必不可少的。下面推荐的4本书皆是千挑万选的学动画必读书，你可以根据自己所处的阶段和需求先去选择一本阅读，当然，既然都是必读书，那就都收下吧！
1.动画师之路：经典动画原理学习手册 王博 编著
动画师之路系统讲解了初学者如何成为职业动画师所需的各种知识、技能，既学习传统的迪士尼动画十二法则，又教你怎样用Maya等三维动画软件来制作具体细节，《动画师之路》对二维动画和三维动画皆适用。
《动画师之路》分别从动画简史、动画原理、通用法则、准备工作、姿势设计、动画方法、迪士尼动画十二法则、面部动画和动画表演等方面，深入浅出地讲述了了作为一个职业动画师的必备知识和技能。
动画师之路，既有一般性的动画原理讲解，也有作者独到的动画制作经验和教程介绍。动画师之路是动画理论知识与行业实践经验完美结合的佳作。适合初学者，学动画、专业学生，以及想在动画方面提高自己的职业素养、表演技能的在职动画师。所以，动画师之路，是动画专业必读书之一。（该书已上市《动画师之路》震撼上市，中国动画师必读书目!!!作者每周二晚上8点会在YY频道80250举行动画公开课，真人领读。）
2.《生命的幻象：迪斯尼动画造型设计》 弗兰克·托马斯，奥利·约翰斯顿 编著
本书由迪士尼九大元老之二编著，生动阐述了动画艺术形式在迪斯尼工作室中从青涩走向完美的历程。它向读者呈现了米老鼠、唐老鸭、白雪公主和小鹿斑比等动画形象的原始画稿，还有在制作《幻想曲》和《木偶奇遇记》等经典动画长片中所用到的创作草图。
《生命的幻象》在实用性原理和法则上的讲解相对较少，更多的是叙述迪斯尼动画工作室在华特·迪士尼的带领下，茁壮成长。适合各阶段的动画学习者睡前阅读，感受迪士尼的“灵魂”。
3.《动画时间的掌握》 哈罗德·威特克，约翰·哈拉斯 编著
本书主要探索了时间（timing）掌握在动画中的作用和运用，包括应当如何安排动画之间的间距，需要画多少张画稿，每一幅画稿在银幕上持续多久才能达到最佳效果。
书的内容比较浅显直白，可以说是对二维动画基础知识的一个普及，适合初学者中的初学者入门。里面配有大量的图文案例，能让读者对动画制作和动画规律有一个简单概括性的了解。
4. 《动画师生存手册》 理查德•威廉姆斯 编著
此书堪称动画人的“圣经”，是动画人必备的书籍之一。本书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧，是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。
尤其是“行走”动画部分的讲解十分详细、精彩到位，是值得所有动画人反复阅读的好书。事实上，此书适合具有一定动画基础的学习者，并不适合初学者入门，因为它需要你在学习工作过程中，不断去翻阅，去领悟。
最后就是要有强大的抗压能力和责任心以及作品细节的把握。做动画很累，而且必须要有始有终，有的时候要改很多次，没有耐心，没有强大的内心是不行的。
希望这答案能帮助到你。